上午首映場，好評爆炸，觀眾反饋極好，好似下午去影院了的高中生，伙伴詢問電影怎么樣。
    “挺好看，我很喜歡里面的音樂。”
    “大概講了什么故事？”
    “唔——楚舜導演拍攝好看就對了，如果配樂發行原聲專輯了，我要買一張。”
    說不清楚，但好評實實在在，到晚上島國推特，《菊次郎的夏天》相關話題，被刷到二十四小時熱點話題。
    ［楚舜的電影真是一個寶庫，沒有人能夠拒絕他的電影。］
    ［沒想到最后菊次郎居然是大叔本人，作為全能鬼才楚舜導演的死忠粉，每部電影我都會看，菊次郎是楚舜導演畫面感最纖細美麗的電影。］
    ［想過很多次菊次郎的夏天是什么電影，當我和女友看完后，難以形容的感動。］
    島國人在形容詞的使用上有個習慣，像“美麗”，一定是和纖細、細膩等詞語一起用，比如夸贊一位女神，會說“美麗知性”。
    在島國的用詞習慣中，似乎表達美麗并非單獨存在。
    ［我活了二十五年，觀念一如既往，動畫比起現實畫面更加清新漂亮，畫面可以作為手機壁紙，《菊次郎的夏天》是少數能夠顛覆我觀點的電影，真實場景比動畫場景更清新漂亮。］
    ［日中建交五十五周年慶禮，這種有主題的電影創作，楚舜導演也能夠拍攝出精品？創作之熊的創造力，太可怕了。］
    ［幾年前我就希望楚舜導演能夠有拍攝一部島國題材的真人電影，夢想真的實現了！今天去買券。］
    ［島國真人電影為什么不行？就是沒有楚舜導演這樣的匠人精神！我認為要向振興真人電影，就要向楚舜導演學習，對故事、配樂的極致要求。］
    首日票房收入喜人，在東寶株式會社與外務省的宣傳下，達到9.6億日元，是島國全年所有映畫首日票房的第三名，第一和第二不用說也知道，是某某動畫的劇場版。
    9.6億日元，比起《東京教父》的首日票房還高三個多億，換算成軟妹幣是近六千萬的票房。
    島國雖然人少，但勝在電影券貴，即使是老人小孩減免，以及節假日也有優惠，兩兩相加也維持在85軟妹幣左右。
    補充一句，不打折的電影券，單張超過一百二，沒有算3d電影更貴。
    首映場的日子并非島國優惠日，所以只有五十五歲以上老人，以及13歲以下孩童有折扣，仔細算算取個平均劵價100軟妹幣，近六千萬票房觀影人數不到六十萬，也真不多。
    光東京人口就有一千四百萬，高中生、大學生都不止十萬，再加上白領在數百萬往上，主力消費群體，還有很多潛藏。
    東寶搞了多年電影發行，也完全明白這道理，加大宣傳力度。東京地鐵通道非常發達，看清楚不是“地鐵發達”，而是“地鐵通道發達”，實則JR線、地鐵、地下鐵的運營單位區別，顯得很復雜，頭一次到島國即便做再詳細的攻略，也會弄不清楚。
    但地鐵通道是真發達，拿東京舉例，由于地面面積的不足，基本是要將地下掏空了，有商鋪和便利店、料理餐廳，很多趕時間的上班族站著用餐后，就加快腳步趕地鐵，很多地鐵通道料理店面積小沒有座位，只能站著。
    大阪心齋橋地鐵站甚至可以將其當成大型旅游商場，因為人流量很大，所以地鐵的廣告非常多。
    什么洗發水廣告，什么吸塵器廣告，而在東寶株式會社發動全力后，大阪、東京、橫濱、名古屋等主要城市，百分之七十變成電影預告。
    ［近二十年來真人映畫的最高杰作《菊次郎的夏天》！］
    ［為了迎接夏天，今年冬天錯失的映畫《菊次郎的夏天》］
    ［楚舜為島國傾力打造］
    第二日票房依舊維持在九億日幣以上，本來島國還是有幾部電影在熱映，《菊次郎的夏天》出現立刻拿走大量的排片。
    “一般都是真人電影給動畫電影讓場次，今天以下克上。”影院經理當晚看著給《菊次郎的夏天》百分之四十三的排片，感嘆了一句。
    這些排片都是從動畫電影中摳出來的，包括好萊塢大片，除非是哈利波特、復仇者聯盟這種注定大賣的，否則都擠壓不動畫電影的排片，甚至于復聯3也被柯南劇場版吊起來捶。
    說真的，有時候真的懷疑，島國是不是知道自己真人電影行業干不過好萊塢，所以才把自己真人電影玩廢，大力發展動畫。
    “影院好久沒有出現排片率百分之四十以上的真人電影了。”影院經理確定好明天的排片表，并且開始擺放手辦。
    《菊次郎的夏天》的衣服和書包是楚舜和TQ株式會社談妥，而人物手辦是和ALTER合作。
    楚舜其實挺疑惑，真人電影也可以做塑料小人？總之能夠割韭菜楚舜覺得也挺好，多掙掙錢，又可以多建兩座學校。
    ALTER聽說是手辦圈子的御三家，楚舜也沒多問，目前走勢最終票房會定格在一百五十億往上。
    在酒店的楚舜看著東寶株式會社的票房報告，以及預測分析。
    分析不是東寶的分析師瞎弄，是在網上采集數據，以及在各個影院回收的調查表，所獲得的結果。
    “也就是說，菊次郎在島國，差不多就能拿到十億軟妹幣。”楚舜頭一次感覺島國人真有錢。
    “《小偷家族》、《楢山節考》、《入殮師》、《導盲犬小Q》這些可以安排上了。”
    楚舜一想腦子就記起，讓貌似以前說過，有機會要把小Q拍攝下來，捐個票房來作為國內導盲犬培訓。
    電影也上映了，在島國也呆了半個多月，楚舜讓酒店幫忙訂購了明天的機票。
    隨手給宮木豐告別，主要是到東京全部都是他招待，于情于理離開是要說一聲。
    按理來說，電影剛剛上映，作為導演肯定要進行宣傳，還有接受采訪什么的，但楚舜“不參加電影宣傳”的癖好，已是全球皆知，東寶公司包括外務省也沒有說想要楚舜參加什么活動。
    倘若楚舜名氣沒有這般大，這是“不敬業”，現在則是“癖好”。
    “還過兩天，是北野天滿宮祭楚家元要不要看看再離開。”宮木豐想要挽留，所以說了個他認為有吸引力的活動。
    北野天滿宮就在京都上京區的馬喰婷，楚舜知道這個天滿宮，所祭祀的是菅原道真。
    島國是真的鬼與神不分，很奇怪，菅原道真被祭祀是因為他被譽為學問之神，可同時又是島國四大怨靈之一，怨氣怨到成神了……
    楚舜會知道如此清楚，是因為原身最喜歡的詩人是白居易，醍醐天皇時期遣唐使帶回來唐朝最潮流的詩詞“元白體”，當時菅原道真寫唐詩水平島國第一，醍醐天皇還說菅原的詩超過了白居易。
    要知道，元白體指“平易”主旨的詩詞，以元稹和白居易兩人命名，所以原主人就很不爽醍醐天皇，以及菅原道真。
    要說的話，島國人中唐詩學得最好的，一句“此秋獨做我身秋”，真有那么一些味道。
    “天滿宮祭具體有什么好玩的活動。”楚舜收拾原身的思緒。
    “天滿宮祭是最熱鬧的祭典之一，鉾流神事、天神講獅子、山蔭流儀式庖丁奉納、奉納花火、還御祭等等這些活動。”宮木豐見楚舜似乎有興趣，即刻說道。
    島國人取名是真的花里胡哨，奉納直譯過來說進獻，奉納花火是放煙花，然后各種幾十上百艘小船點著紅燈籠，這個環節是諸多網紅打開拍照最喜歡的一環。
    鉾流神事是劃船，鉾在華夏命名是矛的含義，不知道為何在島國變作船名，劃著鉾去神靈休息的地方——鉾流神事。
    楚舜聽著宮木豐介紹，在心中不止一次吐槽名字是真的花里胡哨，從地球上的《火影忍者》能看出來。
    把“紅眼病”的能力直譯過來，很有意思。
    別天神——先天神祇
    月讀——望舒
    天照——羲和
    加具土命——祝融（火德星君）
    須佐能乎——楊戩
    也不叫直譯，應當是說按照到島國神話對應過來，再有伊岐那美和伊岐那邪，是島國神話中的母身，兩人是親兄妹并且生出島國眾神，這在華夏神話中不好對應。
    “仔細想想，也不錯。”楚舜琢磨，并且還不會覺得花里胡哨。
    宮木豐不知道楚舜走神，所以講述很清楚，天滿宮祭典是從凌晨四點就開始一番太鼓。
    楚舜思索，的確沒有見過，所以多留兩天，把機票改簽。
    在電影上映第三天，三位活化石都寫下了關于電影的評價，大林宣彥身體最差，所以寫得最快。
    《對于楚舜來說，電影似乎沒有類型區別》，發表在《東京日報》上，為什么不上旬報，因為旬報其實是月刊，每月中發型一次，《高山下的花環》時間剛好，但這次時間不對。
    “自六十年代的霍珀執導《逍遙騎士》，以及佩恩執導的《雌雄大盜》開始，公路片這一電影類型才正式進入人們眼中。
    后世的公路電影基本都受到《逍遙騎士》的影響，主人公獨自或多人，對于生活，自身存在否定，踏上旅途，以道路為人生，經歷各種各樣的事，主旨是主角與內心的和解。
    公路片由于獨特性，所以要拍攝出一部影迷喜歡，并且沒有欣賞門檻的公路片是很難的，我們國家最出名的公路電影鄙人思來想去，也只有《寅次郎的故事》，但這部電影系列觀影門檻很高，很難走出國門，更加難走出東亞文化圈。
    楚舜導演拍攝的《菊次郎的夏天》，和其余公路片有截然不同的安排，弱化影片情節的設定、甚至于連路途中遇到的“路人”都沒有一絲交代，前臺工作人員、會跳舞的情侶、開車游全國的詩人、很空閑的胖瘦兩人，連完整的名字都沒有。
    從公路片這類型的拍攝手法，這種做法無疑是反傳統和反系列的做法。
    楚舜導演把更多細節放在色調處理、鏡頭運用和配樂三點上，營造出與歐美公路電影完全不同的美感，以及觀影體驗。
    或許楚舜在創作時從未想過該如何創作，因為他想拍攝任何類型都能迥然不然，或稱為類型杰作。
    由此公路片就分為三種，歐美公路片、非歐美公路片以及《菊次郎的夏天》。”
    大林宣彥的評價非常高了，而筱田正浩和山田洋次的評價也不妨多讓。
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