袁雷，就那個《南方都市報》首席娛記…
    這次專訪也是她主動提出的，戛納時候跟沈林簡單聊了一下，她覺得沈林挺有意思的，他對演戲、唱歌都有想法…
    但是對自己又有很清晰的認知！
    所以，聽說沈林回來，立刻約了專訪。
    趙姍記錯了，不是《南都娛樂周刊》，那玩意是八卦雜志…
    《南方都市報》影響力很大的，四小花旦這個稱號是從2002年《南方都市報》開始，然后成為約定俗成的名稱…
    這幾年南方系媒體很牛逼的！
    當然，之后有點走火入魔了…
    很多人說是因為領導班子換了，記者素質下降，真不是。
    其實，現在他們采訪、編撰的漏洞也一樣多，但指出漏洞的人不會得到和報紙同級別的宣傳能力，后來有了互聯網，你寫的東西一旦不符合實情，就能成為段子，指出漏洞的人可能會暫時獲得比報紙還高的關注度！
    就比方說去年轟動一時的《令人深思的“蔣春暄現象”》，把蔣春暄的境遇寫成在國內學術界長期受到難以言說的冷落，但“墻內開花墻外香”…
    香個屁！
    只是有另類人士欣賞他，從未獲得國際學術界主流的認可，認可他的只有一些雜志的主編，沒有任何專業(yè)的數學家。
    08年，英國著名數學家馬丁·赫胥黎回了封信給蔣春暄，用了‘數學不是玩笑，是一就是一，別人的心血不是用來一口氣否決…’字眼…
    事實上，早在1978年，中科院數學所就曾為蔣春暄的研究開過論證會，結論是：“科學院通知蔣春暄所在單位正確引導蔣春楦不要作無謂的探索，多做一些對社會有益的事情。”
    《令人深思的“蔣春暄現象”》一篇報道直接把過錯推給了體制…
    什么玩意都能跟體制扯上關系…
    當然，沈林很清楚《南方都市報》的分量，所以，已經準備好回答的時候盡量想一想…
    這次采訪，除了會刊登在《南方都市報》上面，還會放在搜狐娛樂版塊的《袁雷會客廳》…
    ……
    開門見山，沒怎么寒暄，直接就提問了：“你對自己的定義是什么？演員還是歌手？”
    “就是藝人，憑手藝吃飯的人…也可以說戲子吧！”
    “這么看輕自己？”
    “沒看輕啊，戲子成名，要冬練三九夏練三伏，臺上一分鐘臺下十年功，不容易的！”
    從這個角度，‘稱贊’好些明星是戲子，其實是高看了他們。
    袁雷愣了一下，大概沒想到沈林會這么回答…
    換了個話題：“聽說你這次來演電視劇？”
    “嗯，客串一下。”
    “為什么要演電視劇？你不向往大熒幕嘛？”
    沈林皺眉，想了一下，然后回答：“我覺得都差不多，以前認為電視劇更面向于普羅大眾，更通俗，電影相對更嚴謹，可以表達更深刻、深入的東西。出來工作后，覺得還是要看劇本，好的劇本，不管電視劇還是電影，就是好！”
    袁雷有不同看法：“但是電影是導演的藝術！”
    “這個我不發(fā)表觀點，”沈林聳了聳肩：“我只是演員。”
    “你跟寧昊怎么認識的？”
    “去年，我經紀人讓我去《中國式離婚》演個小配角，那個戲主演是陳導明老師和蔣文麗老師，我在劇組沒事干，就跟執(zhí)行導演聊天，那個執(zhí)行導演就是寧昊…我之前就知道他，他的畢業(yè)作品《星期四，星期三》，我覺得這個導演在敘事上很有想法…”
    “所以，你是故意接近他？”
    “也算是吧，他跟我都是山西人，共同話題挺多的，我要離組那天，他把《香火》劇本拿給我看，我就接拍了…”
    “沒做別的想法？”
    沈林嘆了口氣：“我倆一個新人導演，一個新手演員，能有什么想法，拍出來就不錯了！”
    ……
    “談一談你的音樂吧，《童話》這首歌聽說是電影《北京童話》的推廣曲？”
    提到這個，沈林微微笑了一下：“確實是推廣，我也沒想到會這么受歡迎…”
    “其實《童話》的創(chuàng)作特別簡單，旋律、和聲、和弦編排也談不上高級，但就是受歡迎…”
    “無心插柳柳成蔭？”
    “也能這么說吧，希望第二張專輯也餓能無心插柳一次！”
    “《北京童話》是你寫的劇本？”
    “不是，我寫的…編劇是俞妃鴻老師和羅啟銳先生…”頓了頓，沈林接著補充：“其實這是電影頻道的一個項目，他們想拍一個白血病題材，你也知道，這叫任務題材…剛好那陣子，我就想寫一個白血病人的愛情故事…”
    “白血病人愛情？”
    “您別覺得俗，《泰坦尼克號》已經證明了愛情越你儂我儂，生離死別就會讓人越心痛！還有比絕癥男女談戀愛，離別時刻更讓人心痛的嘛？”
    袁雷笑了笑，接著問：“然后呢？”
    “然后，公司知道俞妃鴻老師一直想做導演，《北京童話》這個戲需要女性導演的細膩，一拍即合，她接了項目，找到羅啟銳編劇，兩人共同改編，電影立項。”
    “能透露一下成本嗎？”
    “應該沒到1000萬，我們又不是大制作，也不需要什么高級特效。”
    “1000萬？那怎么收回成本呢？”
    沈林挑了挑眉：“其實已經收回成本了，上周我們制片人帶著電影去了翠貝卡電影節(jié)，北美版權賣了180萬美元，改編權賣了200萬美元…”
    “真的？”
    “…騙你干嘛，這種事，你打電話確認一下就知道了。”
    “那你覺得《北京童話》國內能賣多少票房？”
    沈林端起白開水，抿了一口，潤了潤嗓子，然后才道：“我的目標是2000萬…”
    “這么高？”
    “…我們的發(fā)行是全國三十六條院線同步發(fā)行，拷貝制作了超過800個，這個規(guī)格完全可以跟《手機》媲美了…《北京童話》完全是個商業(yè)片，我覺得商業(yè)片追求票房很正常，所以，我說了兩千萬…”
    “你平時看電影嗎?”
    “看。”
    “什么類型？”
    沈林猶豫了一下，還是說了實話：“我以前挺喜歡大師的作品，我們中戲拉片室，經常放一些英格瑪·伯格曼、路易斯·布努埃爾、費德里科·費里尼等等大師的電影，《野草莓》、《白日美人》、《八部半》，覺得有深度，好電影，讓人思考！但出來工作之后，偶爾看一部電影，我選擇的也是美國大片，就覺得還是大片有勁，直接給你感官體驗，輕輕松松兩小時…”
    “然后我就理解了那句‘生活已經很不容易了，為什么還要在電影里找尋深刻’的含義。”
    “這對你的創(chuàng)作有影響嗎？”
    “肯定有吧，反正我如果是投資人，肯定偏向投資商業(yè)片。”
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