，重生之神級明星 ！
    在一番談判下，最終，李青拿到了《歌劇魅影》每場演出總收入的兩成收入，期限為五年。
    即，在五年內，每表演一場《歌劇魅影》，李青就能拿到20%的票房收入。
    除此之外，《歌劇院幽靈》這首歌，也以一百萬美元的價格售出。
    這是霍伊爾多能掌控的最高權限，他也沒有過多的討價還價，便是把自己的權限爽快的悉數放出。
    當然，這全都是因為霍伊爾并不知道未來將會發生什么，他此前也曾看中過許多優秀的劇本，但能夠大火的基本上沒有，多數只是在小范圍內受歡迎，最終票房所得并不多。
    如果他知道手中握著的是一部價值20億美元的劇本，那他肯定不會就這樣自作主張定下這個價格。
    他目前，比較中意的只是《歌劇院幽靈》這首歌而已，《歌劇魅影》的故事并不算多么吸引人，簡單那來說，就只是順便附帶而已。
    因此，即便李青要價一百萬美元，他也沒有絲毫猶豫，因為《歌劇院幽靈》的確值這個價格。
    李青也很滿意這個數字，雖然《歌劇魅影》這20%的票房收入需要一個漫長的過程來汲取，但這并不妨礙他對這部劇本的收益產生期待。
    如果同前世一樣，這部歌劇大火，那么對李青來說，這簡直是比寫小說還賺錢的行業。
    等合同簽訂完畢后，霍伊爾就興致沖沖的拿著劇本回到維亞納，開始召集人選，對《歌劇魅影》這首歌及其主題曲進行雕琢和研究。
    而李青也擺脫一切瑣事，開始專心新專輯的打造。
    在又經過半個多月的研磨之后，除了《50-Ways-To-Say-Goodbye》之外，剩下的九首歌曲，也終于篩選完畢。
    分別是《Let-Her-Go》（放手愛情）、《I-Just-Wanna-Run》（我只想逃離）、《I'm-Yours》（我是你的）、《Be-What-You-Wanna-Be》（成為那個你想成為的人）、《Sugar》（甜心）、《Good-Time》（好時光）、《Hello》（你好）、《Five-Hundred-Miles》（離家五百里），以及在思索再三之后，最終放出的終極大招——《You-Are-Not-Alone》。
    《You-Are-Not-Alone》這首歌翻譯成中文的意思，是“你并不孤單”，是世界流行樂壇天王級歌手邁克爾·杰克遜個人職業生涯當中的第二首單曲，也是李青上一世非常喜歡的一首歌。
    李青曾親眼見證天王的誕生和消失，對這首歌感觸最深，在上一世，這首歌空降美國公告牌百強單曲榜，成為公告牌史上，第一首空降冠軍單曲。
    所謂空降冠軍單曲，顧名思義，就是歌曲一發布，沒有經過任何名次的攀升和跌落，第一周便直接成為榜單第一名。
    這個現象，直接就打破世界吉尼斯記錄，在歌壇名垂青史。
    并且這首歌在全球逾十個國家的音樂榜上都奪得了冠軍，最終也獲得了當年格萊美最佳流行表演大獎的提名。
    在專輯發布的計劃當中，《Baby》這首歌，依然按照當初的設想，設定為專輯主打歌曲。
    但畢竟這首歌曝光已久，沒有了初聽時的驚艷，因此，《You-Are-Not-Alone》這首歌因運而生，成為了新專輯的第二主打歌曲。
    除此之外，專輯中還有一首歌非常特別，即《Hello》。
    這首歌是為了響應全球電音歌迷而制作的一首電音歌曲。
    在《Faded》以及《Tik-Tok》問世之后，世界各地的歌迷都在強烈期待泰勒下一張專輯中能夠出現幾首電音元素為代表的歌曲。
    但在此之前，無數歌迷通過泰勒世界巡回演唱會認識到了李青，繼而通過深入了解，得知《Faded》等電音歌曲都是李青一手寫出來的時候。
    于是這樣的期待，就落到了李青的肩膀上。
    在BGM公司門前逗留的那些少年少女們，呼吁最多的也是電音歌曲。
    在這種情況下，李青當然得認慫，于是《Hello》這首歌就出現了。
    值得一提是，這是一首無歌詞電音歌曲，是純正的電音作品。
    專輯主要包含流行、搖滾、電音等曲風，是時下大熱的音樂種類。
    在十五首歌曲全部錄制完畢后，李青就開始了后期制作當中，在這些歌曲里有許多東西都是現時代比較新鮮的元素，再加上這是李青的第一張英文專輯，他自然嚴陣以待。
    轉眼間又是半個月過去。
    十一月份，李青新專輯所有歌曲錄制完畢，并開始在世界各地進行MV的取景拍攝，由于李青在拍攝方面提出了過高的要求，導致預算超支，在拍攝第五首歌曲的時候，整體預算已經超出百分之十，預計最終預算將會超過一百萬美元。
    同時，新專輯的名稱，與同名歌曲《Baby》一樣。
    上市時間也初步敲定，即12月24日。
    這是一個非常適合的日子，這一天是平安夜，對無數西方人士來說就相當于中國的除夕夜了，第二天一早，孩子們會拆開圣誕樹下的禮物，如果是一張LeeSin的新專輯，那對孩子們來說，一定是一個非常不錯的禮物。
    至少BGM的宣發部門是這樣想的。
    在這段時間，《歌劇魅影》也最終敲定了演員列表，并開始了緊鑼密鼓的排練。
    《歌劇院幽靈》這首歌，經過大胡子霍伊爾的強烈推薦，于是終于得到了維亞納國家歌劇院的重視，于是在篩選歌手方面，堪稱是經過了一番精挑細選。
    最終敲定了一名新人美聲歌手，以及兩名成名歌唱家，初步完成了故事人物主線。
    一切準備就緒后，不出意外，第一場《歌劇魅影》，將會在明年，即2001年1月1日，于維也納國家歌劇院正式上演。
    另一方面，《泰坦尼克號》的演員也終于挑選完畢。
    最關鍵的女主角人選，由美國知名演員艾瑪·克里斯蒂安娜承包。
    艾瑪曾經與李青進行過無實物表演，雖然當時沒有得到李青的滿意，但在幾經討論之下，最終艾瑪還是獲得了露絲這個角色。
    第一，是艾瑪的外形、氣質等等，都比較符合露絲的設定。
    第二，則是其它符合條件的女演員，在聽聞需要全裸出鏡的時候，齊齊都選擇了拒絕，即便是與李青合作，這些女演員也絲毫沒有動心的樣子。
    而其它不介意裸戲的女演員，各方面卻又不太符合露絲這個角色的特質。
    這讓斯科特很惱火。
    而艾瑪在此時卻是勇敢的站出來，于是在斯科特的勸說下，李青最終同意了艾瑪的進場。
    李青有些感慨，有時候，機會真的是需要主動把握的。
    當然，在《泰坦尼克號》未上映之前，它的火爆，恐怕也就只有李青一人知道了，在此之前，也不怪旁人目不識珠。
    因為李青正在籌備新專輯的原因，再加上劇組的各種設施正在建設，在正式開拍后，斯科特最終沒有來打擾李青，而是選擇先拍攝其他演員的鏡頭，來彌補一下空虛寂寞冷的內心。
    而且，泰坦尼克號模型的打造也是需要大筆的金錢和時間的，短時間內，斯科特即便再手癢，也只能按耐住心中的激動，潛下心來，一遍遍的通讀劇本，并把靈感記在備忘錄上，以待時機成熟，與李青來一場電與火的碰撞。
    與此同時，在國內，由傳奇影業后期制作了半年之久的《楚門的世界》，也終于到了需要上映的時候了。