知識經濟里，最寶貴的就是知識跟經歷。
    央媽的《開講啦》，相當于華夏的TED，就是請名人把自個的親身經歷說給年輕人。
    雖然葉秦也不過是個年輕人，才26歲。
    想那年橫店，站如螻蟻，演揮鞭太監。
    結果，《雪豹》、《步步驚心》，爆紅成一線小生，《繡春刀》、《失戀33天》，雄赳赳，氣昂昂，跨進電影咖門檻……
    葉秦站在演播廳，用樸實無華的語言說著他“平平無奇”的人生。
    半圓形的觀眾席坐著300名來自各大院線的學生，其中混入不少的小森林、舔狗，全都滿臉羨慕。
    啊，簡直是開掛的人生。
    叮達人突然冒出來：【.....((/--)/，葉秦，你敢說你沒有掛？】
    葉秦伸出一個手指，像極了上課老師敲黑板記重點的手勢：
    “最后，我要談談的是華語電影工業化，網上很多網友都在說，《尋龍訣》是國產電影工作化的代表，這里我要潑一個冷水，它不算是。”
    “工業化是流程、是工業體系在主導，而不是靠某個人、某個環節。現在華夏電影還是手工業階段，停留在商業化，止步不前，靠的是某些制片人、某些監制、某些演員。”
    “揭開華夏電影商業化的大片，《英雄》，可靠的還是章國師的個人號召力和能力。”
    “過去十幾年，商業電影市場的確繁榮，但依然是這套商業邏輯，所以大而不強，不強就不強在沒有擺脫作坊式，沒有電影工業體系支撐。”
    “《尋龍訣》，只能說是華語電影工業化的起步，突破之一是把風水八卦、天干地支、十二生肖、遼代文明、薩滿宗教這些華夏文明、建筑審美系統化，開創出東方韻味的奇幻冒險片。”
    “而不是工業化電影，請多給我們電影人一些時間，我們會拿出獨屬于華夏特有的工業大片！”
    “謝謝，我的演講結束。”
    “嘩嘩嘩～”
    臺下的學生掌聲雷動。
    撒貝檸走上舞臺，驚嘆道：““你演講讓我很意外！”
    “怎么講？”
    “講自己說過往很少，講電影工業化的經歷很多。”
    “因為知道我經歷的人很多，而華語電影工業化說的太少，就要多講。”
    葉秦一本正經道：“這是我們電影人的使命，國家要成為強國，要發展工業，電影也是這樣，華語電影要想走出國門，從電影大國轉變為電影強國，工業化勢在必行！”
    撒貝檸切換主題，進入下個程序。“好，下面開始有請我們這些優秀青年代表提問。”
    第一個站起來的是馬昊，優越感十足的一枚杠精：“葉秦，我想代表電影觀眾說一句……”
    葉秦頓時翻翻白眼，看到他座位牌寫的是“青年代表”，差點脫口而出：
    你丫的能代表青年嘛？
    你只代表你自己！
    18億票房，5500萬觀影人次怎么來的，群眾的眼睛是雪亮的。
    “不明白你一直強調開創新的類型片，有什么用呢？”
    “沒有華語電影工業化，不是還有好萊塢電影嘛？我覺得《尋龍訣》，質量不如《木乃伊》、《奪寶奇兵》！”
    …………
    “五六十年代，好萊塢電影舊的體系面臨電視的沖擊，陷入瓶頸，有兩個人，一個是弗朗西斯科波拉，顛覆敘事，引領學院派革新。”
    電視機里播放著《開講啦》，韓三爺坐在沙發上，余光瞥向吃著蘋果的韓加女。
    “一個是喬治盧卡斯，沒有他的《星球大戰》，好萊塢不會有資本愿意往科幻片這個類型上砸錢。”
    “也不會有那么多電影人投身于科幻片領域，像雷德利·斯科特的《異形》、斯皮爾伯格的《E·T》，以及卡梅隆的《阿凡達》！”
    “《星球大戰》就像是一把鑰匙，為好萊塢打開了通往新世界的大門，進入‘科幻競賽’的奇觀化電影時代。”
    “我之所以熱衷開辟新類型，就是讓資本看到，這個類型片領域有利可圖！”
    韓三爺突然想到什么，轉臉面朝韓加女：“他找你寫的劇本，怎么樣啦？”
    “初稿已經寫好，上交審批等意見呢。”
    “什么類型的電影？”
    “劇情片，emm，故事類似《達拉斯賣家俱樂部》，但不是抄襲，這個陸勇也是真人真事。”
    韓加女抿抿嘴，難為情道：“爸，這個本子比較敏感，題材涉及醫保，你看，你能不能保保女兒我？”
    “到時候我給你章叔叔打個電話。”韓三爺語氣寵溺道：“葉秦會參演嗎？”
    “會！”
    “那就不用我舍下老臉。”
    韓三爺露出淡淡的笑容，“有這小子就夠了，電影局現在就認他這張臉！”
    “他現在有這么大面子？”韓加女驚愕道。
    “只要這小子自己不犯事，沒人動得了他。”
    韓三爺心里跟明鏡似的。
    就像90年代力捧鞏皇，00年代力捧國際章，好不容易國內出了這么個巨星苗子，可不得栽培！
    在后世，吳晶就是這待遇。
    “這個秦子，如果我晚幾年退休，一定挺他大干一場，華夏的電影工業化，美啊！”
    “其實，我們曾經也有過自己的工業化雛形，但只是類型片，就是古裝武俠。”
    電視機畫面里，葉秦狂懟馬昊：
    “首開先河的是香江的武俠武打片，最巔峰就是《黃飛鴻》，之后內地接棒。”
    “章國師的《英雄》、《黃金甲》，陳凱哥的《無極》，馮褲子的《夜宴》，質量差強人意，但好歹有華夏古裝大片的氣質。”
    “慢慢地就形成一套古裝武俠的工業流水線，服化道、武指、美術置景，都有一套規整的標準，像《畫皮》、《狄仁杰》……包括我主演的《繡春刀》，都得益這套體系，但可惜古裝武俠電影市場縮水，工業崩塌。”
    青年代表關怡問道：“請問小葉……請問葉秦，既然古裝武俠工業中途夭折，你心目中的華夏電影工業化方向是什么？”
    “工業講究產品門類齊全，電影工業，分輕工業和重工業，歐洲很多國家的電影工業，法蘭西、意呆利，往往以藝術電影、劇情片、喜劇片等小成本，形成獨特的審美，而把最大頭的商業領域拱手讓給好萊塢。”
    葉秦繪聲繪色地勾勒心中的版圖：“華夏電影工業，不單單要有青春片、愛情片、喜劇片、恐怖片等輕工業，還要有魔幻片、科幻片、戰爭片等重工業。”
    “《火星救援》，是華夏第一次科幻嘗試，場景、特效、劇組有三分之一來自華夏。”
    “而《湄公河行動》，更是大型軍事動作的一次嘗試，我希望把美利堅主旋律商業片的模式，運用到其中。”
    “主旋律商業模式？！”
    監制過建字頭電影的韓三爺，嗅到一絲不尋常的味道。
    聚精會神地盯著，突然章宏森的電話打來。
    “韓哥，主旋律商業電影，這話你給參謀的？”
    韓三爺道：“哪的話，他壓根沒給我審稿，全是他自己肚子里的貨，這小子去好萊塢深造，回來搞改革。”
    “你給他打個電話，讓這小子寫個報告。”
    電影工業化，畢竟是一個長期目標，政績大見效慢。
    可主旋律商業化，是一個短期效益，無他，國內的主旋律電影市場前景，一片黯淡。
    唯一的火苗，去年的《智取威虎山》，半沾邊的《戰狼》。
    這可是政績！
    ……………………
    “咔。”
    “咔咔。”
    7月2日，中影國際電影城，《道士下山》如期舉行。
    郭舞王、王保強、黑澤志玲站在陳凱哥夫妻左右兩側，單論卡司陣容，也算盛大。
    媒體發文道：“您在圍脖里說，這次的野心是創作一部‘工業合格’的電影。”
    “華夏電影發展到現在，不過工業關，僅僅依靠‘都市喜劇’、‘校園愛情’，是跟華夏電影大國的地位不相符合。”
    陳凱哥笑瞇瞇著：“這回《道士下山》，既是我下山，也是華夏工業下山！”
    “但這部電影的視覺、特技、剪輯、音效的團隊，都來自好萊塢。”
    陳凱哥的臉色一變，變得鐵青：“不想吹制作多大，花費多少，片子多好，只想請人幫我過‘工業關’，不過這個關，看不到中國電影的新曙光。”
    前排的某位影迷拿著話筒，質疑道：“可是細分的話，您這個根本不算是什么武俠工業電影。”
    “誰說的？”
    陳凱哥拉下臉，額頭滿是黑線，居然有人比他更懂電影工業化？
    “純粹是信口開河，那個人，他根本不懂電影工業化。”
    “陳老師，這個人是葉秦。”
    媒體拱火道：“他也沒資格？”
    陳凱哥眉頭緊皺，面色凝重：“他是年輕人，雖然取得前所未有的成就，但從業經驗短，看行業的眼光也淺……”
    “可是，《尋龍訣》剛剛12天，票房破20億，烏爾閃采訪也說，它不是華語工業電影代表作，跟葉秦說的一模一樣，《尋龍訣》都不算，您的……”
    影迷在主持人投來的眼神下，及時地閉嘴打住，差點就說出，“您的《道士下山》算個錘子？”
    然而，陳凱哥面若寒霜，殺氣騰騰：
    “票房不是一切，品質內容才是，年輕人，你電影還是看的太少，眼光太狹小，看完《道士下山》，你再評評！”
    說話間，嘴角掛著輕蔑的笑容，對提問的影迷媒體，也是對腦海里浮現出的葉秦：
    年輕人，你們好自為之。
    我等了三年，就是等今天，我要發飆了！