本想裝一下的，沒想到卻是自己打了自己的臉。Ｍ.ＸζéwéＮ.℃ōΜ
    寧衛民當然感到挺不好意思。
    不過話說回來，這個冒失的代價卻是非常值得的。
    因為寧衛民發現，其實要論外銷賺錢，京城的絹人兒似乎比鬃人兒還要更合適。
    眾所周知，傳統人偶在許多國家都是極具代表性的熱銷旅游商品。
    像德國的胡桃夾子，比利時的尿尿小童，美國的小錫兵，日本的藝伎和武士，全都風靡世界。
    原因無他，就是因為人偶的樣貌和服裝，最能體現出一個國家或者一個民族，標志性的人文特征。
    而且這東西還便于攜帶、可以長期保存，極具裝飾性。
    除非家里有愛毀東西的慫孩子或是見什么咬什么的寵物。
    否則只要價格合適，可能人人都愿意買下一個帶回去。
    正是因為這樣，人偶的尺寸、美觀、材質、工藝精細度，才是游客最在乎的地方，是促使他們掏錢的直接動力。
    所以如果拿鬃人和絹人兒來做個對比的話，顯然這幾方面，是絹人占絕對優勢。
    要知道，鬃人最特別的地方，在于可以利用豬鬃直立時的韌性和彈性造成戲劇效果。
    如把一組鬃人放在銅盤中，以小錘輕敲銅盤邊沿。
    那么伴隨著“叮當”的音響節奏，鬃人便會轉著圈舞動起來。
    一招一式，攻防分明，好像交戰廝殺的一場武戲。
    這玩意向來被京城人稱作“盤中戲”或“盤中好戲”。
    還有人說它是“銅茶盤子小戲出”。
    甚至被有幸得見的外國人稱做了“沒有機器的機器人”。
    可正因為如此，這種東西首要制作要求，就必須控制重量。
    重了還怎么舞刀弄槍的啊？
    自然鬃人的盔頭盔甲，不少部分只能用紙去糊。
    鬃人的尺寸也就大不了，通常只在十厘米到二十厘米之間。
    如此一來，可描畫的程度也有限，影響精致效果是必然的。
    反過來看，絹人可沒有什么重量和的限制。
    那就是單純追求美觀和惟妙惟肖的人偶。
    這東西的常見尺寸，是二十八厘米到四十厘米之間，比鬃人大多了。
    采用的制作材料和真正的京劇戲裝是沒什么區別的。
    制作時，那得通過雕塑刀、毛筆、畫筆等工具，把雕塑、繪畫、縫紉、染織、花絲、刺繡、裱糊等多種技能綜合運用，才能制成。
    無論是耗費的成本，還是華美的效果，都是無與倫比的。
    要不這東西，又怎么會有“小東西賽活的”的民間贊譽呢？
    那么想想就知道，如果從外國游客的角度，從人家的實際需求出發。
    顯然高端大氣上檔次的絹人兒，要比銅盤演戲的鬃人兒，更容易獲得青睞和欣賞啊。
    所以寧衛民這樣的誤打誤撞，實在是走了天大的運氣了。
    碰巧發現的東西，居然比他想要的更符合實際需要。
    這才是真正的“得來全不費工夫”啊。
    另外，在聽了張主任介紹這個絹人車間的來歷和經歷的波折。
    得知這是京城如今僅存的一個還能勉強生產絹人的地方之后。
    寧衛民就更是生出一種發自內心的慶幸。
    他由衷感激老天爺安排的這出天作之合的巧遇。
    否則的話，像這么好的東西，這種精湛的技藝，說不準他就再也找不到，見不著了。
    這既是他個人的損失，也是京城百姓的損失，是我們民族的損失。
    這話并不夸張。
    因為要是有人能知道，這些從事絹人制作的老師傅們經歷過什么。
    他們又做過些什么，最后是怎么一步步走到今天的。
    恐怕誰都得這么說。
    難啊，這個絹人車間還能留存到現在，實在是太不容易了！
    小孩沒娘，說起來話長。
    有關娟人車間的事兒，怕是得打解放前說起。
    因為別看絹人制作精良，技術要求多而雜，可在過去，這樣的東西是上不了臺面的。
    長期以來，這東西只能是作為一種哄孩子的玩具存在著，經濟價值一向不高。
    解放前，除了有錢人會給孩子買上這么一兩件。
    也就是切面鋪，才會訂購一些用絹綾紗剪扎裱繪制成的老壽星或麻姑，插在“壽面”上做裝飾了。
    這就是最普通的絹人，俗稱“扁掛人”。
    而建國之后當然就有所不同了。
    這些藝人在國家的安排下，成立了“傳統玩具美術人形制作組”，開始走向正規化生產。
    在眾多美術家和“泥人張”的幫助下，藝人們的技藝進一步提高，最終迎來了他們的輝煌時代。
    在五十年代到六十年代的這十年里。
    雖然沒有多少人，可這個小組先后開發創作出了《西施浣紗》、《吹笛仕女》、《李紈教子》、《秉燭夜游》、《貴妃醉酒》、《甘露寺》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《崔鶯鶯》、《鄭盈盈》、《豐收舞》、《荷花舞》、《孔雀舞》、《鄂爾多斯舞》、《寶蓮燈》、《小刀會》等新型主題產品。
    一度曾經作為禮賓的禮品，贈予來華訪問的外國友人。
    之后因在國際反響熱烈，風靡一時。
    日本、加拿大、巴西、瑞典等國紛紛訂購絹人，簡直供不應求。
    于是“傳統玩具美術人形制作組”在為國爭光，創造了大量外匯利潤的同時，也終于發展成了四十多人的“美術人形廠”。
    只可惜好景不長，特殊年月隨后到來。
    到了六十年代中期，“美術人形廠”受亂命而被迫解散。
    絹塑藝人們全分配到了東城區器件三廠改做電子器件。
    1972年，重新恢復的“美術人形廠”時，回來的老師傅已經不足十人了。
    再之后，因為產量太小，難以盈利，這個廠子于1976年又被合并到了織襪廠。
    但這仍不是“顛沛流離”的終結。
    隨后到了1978年，這些人因實在沒有用處，又被調去了劇裝廠。
    最終到了1980年，當這些人再次被擊鼓傳花，轉入錦匣廠時，生產小組已經僅剩七人了，又有三位老師傅到年齡退休了。
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    而這個時候，曾經一度在海外熱銷的絹人產品，早被人們遺忘殆盡了。
    至于現在這個車間生產的東西，就只能放在重文區的工藝美術商店里，相對不起眼的地方去擺擺。
    不用說，去區屬工藝美術商店的人，能有幾個是外國人啊？
    去那兒的國內顧客，怕也沒幾個人有多余的錢，愿意花在這玩意上的。
    所以這是供銷不對口，情況也就變得更惡劣了。
    一個月也未見得能賣出兩三件產品去。
    說句頗有點尷尬的話，多虧是車間的幾位師傅們做這東西產量有限，廠子才勉強賠得起。
    瞧瞧吧，誰能說這不叫“明珠蒙塵”。
    好好一樣能掙大錢的絕活都淪落到如此的地步了。
    真是天下奇談！
    當然，話說回來了，要不是如此，這塊大蛋糕又哪兒輪得著寧衛民吃啊。
    問清了庫房里積壓的商品不過幾百件，一件絹人的價錢不過十二元。
    寧衛民已經決定要做“霸盤”生意了。