“??！你們快看快看！李悠揚他們換樂器了！換樂器了耶！快看！快看！他們拿的都是什么樂器！”</br>　　一《一剪梅》還沒開始唱的時候，便一下子引起了轟動，無他，因為臺下的歌迷分明看到在這一刻，李悠揚他們竟然棄用了他們一直以來吉他、貝斯、電子琴這樣當代流行樂隊的標配，而開始集體換裝，唯一保留下來的只有杜莎莎和她鼓手位的架子鼓。而其他人——</br>　　“是啊是??！他們拿的都是啥家伙？”</br>　　“笨！白長了這么大的眼，難道還看不出來么？你沒看陳穎又坐下了么，她面前的是一架古琴，依依抱著的則是二胡，丹丹手里的是長笛，唯有莎莎不變，還是架子鼓！”</br>　　“你才笨呢！我說的不是幾個女孩兒，我說的是李悠揚，你看他拿的的是個啥？是...是木魚么？汗...怎么當起了和尚？”</br>　　“你才汗呢！木魚本來就是傳統民族樂器的一種！別用你的天真掩蓋你的無知！”</br>　　“嘿嘿，騷瑞騷瑞！剛才簽售會陳穎合輯中的那《一剪梅》我抓個時間聽了，簡直是絕了呢！一剪寒梅傲立雪中，只為伊人飄香......簡直太棒了！甚至好聽到沒讓我注意里面的而配樂是用什么樂器演奏的，你這么一說我才想起來，的確開頭的時候那悠揚的曲調果真是長笛演奏出來的，而且整歌里面好像也沒有吉他貝斯電子琴這些因素，這么一想，果真全都是民族音樂呢！李悠揚真是天才，真正的知道自己的作品該用什么樂器演奏，而且他們這些樂器玩的還真的很6！”</br>　　臺下議論紛紛，但是臺上李悠揚則在聶喻丹開場的長笛聲中，敲動了他的小木魚，整歌的前奏響起。</br>　　讓聶喻丹吹長笛開場是李悠揚既定的，因為在他看來他們這幾個人當中。對這些樂器的熟練程度上，聶喻丹絕對是最強的，就是放到任何地方都是大師級的，而這歌長笛又是絕對的主旋律。所以這個重任就當之無愧的落在了聶喻丹的肩上。</br>　　至于陳穎的古琴，依依的二胡則是這段時間兩個女孩兒加班加點苦練出來的，除去莎莎沒有改變的架子鼓不提，而自己的這木魚呢.....好吧，李悠揚想說的是。在地球那會兒，自己各種演出也沒少用了木魚。</br>　　特別是對這《一剪梅》來說，長笛、古琴、二胡、木魚、架子鼓更是標配，只有這樣的演出才能讓這歌神韻盡出，原滋原味兒。所以，在做好一切準備之后，不理臺下歌迷們的議論，陳穎一面撫動琴弦，一面再次唱響這歌。只是送給歌迷們的又是另外一個版本，如果用地球上的版本來比喻。陳穎在《神曲·悠揚》合輯里呈現的就是韓寶儀的《一剪梅》獨唱，而此時現場版的則是黑鴨子組合的合唱，不僅是她，李依依、杜莎莎和聶喻丹的聲音都在這歌中完美的體現出來，唯有李悠揚一人老神在在的敲著木魚，而這樣一種博采眾人之長的演唱方式一旦呈現出來，給歌迷們的視覺和聽覺上的沖擊力更是直接的提升了幾個層次！</br>　　..........</br>　　真情像草原廣闊</br>　　層層風雨不能阻隔</br>　　總有云開日出時候</br>　　萬丈陽光照耀你我</br>　　真情像梅花開過</br>　　冷冷冰雪不能淹沒</br>　　就在最冷枝頭綻放</br>　　看見春天走向你我</br>　　雪花飄飄北風蕭蕭</br>　　天地一片蒼茫</br>　　一剪寒梅傲立雪中</br>　　只為伊人飄香</br>　　愛我所愛無怨無悔</br>　　此情長留心間</br>　　........</br>　　所以，一曲畢，全場又是一面寂靜，大家好久都從那種天地蒼茫。白雪飄揚，唯有寒梅傲立的意境中走出....</br>　　一直到了好久！反倒是夏侯長纓喟然一嘆，先帶頭拼命的拍起了巴掌，然后又忍不住的對身邊的妮雅說道：“天??！我這徒弟意境過我太多了。完全要逆天了。小雅，不知你有沒有聽出來這歌最大的奧妙和不凡所在！”</br>　　妮雅則拼命的點頭，亦是難掩心中的激動：“要說最大的不平凡，那么推李悠揚此曲配器恰到好處地運用了民族樂器，使得這歌優美動聽，音樂形象鮮明。具有很強的民族情調！</br>　　他這歌主要樂器有：木笛、二胡、古琴、木魚、架子鼓等。特別是，這歌采用民族的七聲音階的羽調式，這個調式具有小調式的特點，較為典雅、抒情、深沉，主要以木笛和二胡為主，尤其是器樂的前奏響起時，在弦樂的襯托下，清脆悠揚的木笛聲不僅凸顯了遼闊、遙遠特點，同時勾起人們的無限遐想，是此曲的特色之一。</br>　　再看歌曲本身，此曲為降B調，4/4拍，aB兩段體結構。a段有“起、承、轉、合”的四個樂句，共有八個小節，前三句都是從第四拍（弱拍）的后半拍進入，第三句仍以五聲音階為主。a段就如深情的傾訴。B段是a段的擴展，是擴充六個樂句的非方整結構，每個樂句都是在第一拍的強拍上進入，并用五聲音階寫成，旋律從中音區一下就跨入高音區，并且是以八度上行，在情緒上激動，熱烈，那樣充滿激情，扣人心弦，把音樂帶入**。</br>　　第三、五個樂句的旋律更是第一個樂句的重復，第四、六個樂句則是第二個樂句的變化樂句，忽然又以下行八度的方式結束B段。之后音樂返回到a段，以二胡為主的器樂演奏，曲調是a段的四個樂句，隱含了幾分的傷愁，接著又回到B段最后一個樂句中的第三、第四拍上用合聲進行穿插；樂器尾聲中，先以笛子為主，后以二胡為主融進人聲吟唱。音樂在六拍的主音上結束，與前奏形成了呼應。</br>　　此外，這歌另外一個特點是：在a段的配器中，打擊樂的運用除了常見的架子鼓，還用了木魚在每一拍的重音處有規律的敲擊，使歌曲在抒情優美中透出幾分凄清冷寂；用圓滑線把歌曲中較為密集的節奏形態變為一字多音，是歌曲不失婉轉抒情；采用了詞不切分曲切分的手法。這實在是一大特色！</br>　　并且歌詞也很具有文化底蘊，借用了我國古代詩詞中的意境，新穎巧妙的運用多種比喻刻畫人物的形象與情感。</br>　　整歌曲旋律悠揚婉轉，姑娘們優雅的聲線集合在一起演繹出那份執著凄婉，再加上配器中恰到好處地運用民族樂器，也使得整曲子婉轉抒情，和諧，輕柔而溫暖，誠摯而深情。</br>　　但是！這都不是主要的！最主要的是！李悠揚真的是千古第一的音樂天才！他的出現實在是這個時代最大幸事！因為，他在音樂這一塊，簡直就是參透造化了！誰能想到幾日不見，他竟然能把這些樂器完美的結合在一起，寫出了這樣一民族和流行完美結合的佳作來！太可怕了！真的太可怕了！他的成長度太可怕了！</br>　　我想，過段時間的Imcs基本上不用去懷疑誰是冠軍了，因為答案已經呼之欲出了！”</br>　　妮雅雙手捧著臉難以置信又激動無比的把這一堆話一口氣道盡。(未完待續。)</br>　　ps：謹以此章感謝“想成蟲的龍”大大這一大片的打賞！喜大普奔！萬分感謝??！這《一剪梅》獻給大大，也獻給所有支持我的好朋友！愿大家生活愉快，財源滾滾?。?br/>     三月，初春。</p>
    南凰洲東部，一隅。</p>
    陰霾的天空，一片灰黑，透著沉重的壓抑，仿佛有人將墨水潑灑在了宣紙上，墨浸了蒼穹，暈染出云層。</p>
    云層疊嶂，彼此交融，彌散出一道道緋紅色的閃電，伴隨著隆隆的雷聲。</p>
    好似神靈低吼，在人間回蕩。</p>
    ，。血色的雨水，帶著悲涼，落下凡塵。</p>
    大地朦朧，有一座廢墟的城池，在昏紅的血雨里沉默，毫無生氣。</p>
    城內斷壁殘垣，萬物枯敗，隨處可見坍塌的屋舍，以及一具具青黑色的尸體、碎肉，仿佛破碎的秋葉，無聲凋零。</p>
    往日熙熙攘攘的街頭，如今一片蕭瑟。</p>
    曾經人來人往的沙土路，此刻再無喧鬧。</p>
    只剩下與碎肉、塵土、紙張混在一起的血泥，分不出彼此，觸目驚心。</p>
    不遠，一輛殘缺的馬車，深陷在泥濘中，滿是哀落，唯有車轅上一個被遺棄的兔子玩偶，掛在上面，隨風飄搖。</p>
    白色的絨毛早已浸成了濕紅，充滿了陰森詭異。</p>
    渾濁的雙瞳，似乎殘留一些怨念，孤零零的望著前方斑駁的石塊。</p>
    那里，趴著一道身影。</p>
    這是一個十三四歲的少年，衣著殘破，滿是污垢，腰部綁著一個破損的皮袋。</p>
    少年瞇著眼睛，一動不動，刺骨的寒從四方透過他破舊的外衣，襲遍全身，漸漸帶走他的體溫。</p>
    可即便雨水落在臉上，他眼睛也不眨一下，鷹隼般冷冷的盯著遠處。</p>
    順著他目光望去，距離他七八丈遠的位置，一只枯瘦的禿鷲，正在啃食一具野狗的腐尸，時而機警的觀察四周。</p>
    似乎在這危險的廢墟中，半點風吹草動，它就會瞬間騰空。</p>
    而少年如獵人一樣，耐心的等待機會。</p>
    良久之后，機會到來，貪婪的禿鷲終于將它的頭，完全沒入野狗的腹腔內。</br>，，。，。</br>